La economía de la mirada

El autor plantea el espectáculo como un ejercicio de distracción que concentra la atención: se manipula el foco para que el público vea lo que se ha decidido mostrar. En el caso referido, la estrategia consiste en usar recursos de encuadre y movimiento antes que efectos digitales. Esa preferencia por trucos de cámara y por provocar acontecimientos concretos subraya una apuesta por la acción visible, por hacer que el artificio sea perceptible como experiencia y no solo como decoración técnica. Hay una honestidad artesanal en esa elección.

Consecuencias para la puesta en escena

Esa actitud transforma la relación entre la obra y quien mira. La sensación de ver “algo que ocurre” genera presencia activa: la credibilidad nace de la coreografía entre actores, cámara y escenario. Además implica responsabilidades estéticas y éticas: la violencia, lo fantástico o lo íntimo se construyen en tiempo real y exigen una puesta en escena cuidada que sostenga la ficción sin ocultarla tras trucos invisibles. Es una apuesta por el teatro dentro del cine.