El espejo entre pantalla y calle

Aldrich invierte la idea común de que la cámara provoca la agresión y plantea que la violencia filmada procede de la violencia vivida. La pantalla aparece como reflejo: los cineastas toman materiales de un mundo roturado y los traducen a imágenes y ritmo. Eso no exonera al cine de estetizar o explotar la violencia, pero sitúa la causalidad fuera del aparato fílmico y dentro de contextos sociales, políticos y personales que generan la brutalidad.

Consecuencias éticas y culturales

La frase nace en el debate sobre los efectos culturales del cine y obliga a desplazar el foco hacia las causas reales del conflicto. Implica también una doble responsabilidad: la de los creadores, al elegir cómo representar y narrar, y la de la crítica pública, al afrontar las condiciones que producen violencia. Ver violencia en pantalla sin preguntar por su origen empobrece la comprensión y perpetúa silencios.