“A veces me pregunto cómo la gente logra mantenerse despierta en el cine.”
Guionista y director de cine estadounidense, autor de los guiones de Taxi Driver y Toro salvaje para Martin Scorsese. Como director firmó American Gigolo, Mishima, Aflicción y El reverendo (First Reformed).
1946
Crea una imagen con esta frase
Elige un fondo:
Significado
La sala oscura y la atención
Una frase de Schrader condensa escepticismo sobre la experiencia cinematográfica: la pregunta retórica pone el foco en la tendencia del cine a adormecer o a mantener alerta. Como cineasta y crítico que privilegia la tensión moral y el conflicto interior, su observación apunta tanto a películas que anestesian por exceso de recursos como a espectadores habituados al consumo pasivo. Despertar aquí funciona como metáfora de atención activa, no meramente de vigilia física.
Consecuencias para la mirada
La idea sugiere una responsabilidad compartida: permanecer despierto exige voluntad del público y riesgo del creador. También señala cómo la industria y los hábitos culturales modelan la receptividad; la sobriedad formal o la provocación pueden lograr el mismo efecto de mantener la mirada fija. La pregunta obliga a reconsiderar qué entendemos por atención cinematográfica y qué clase de obras merecen ese esfuerzo.
Frases relacionadas
Más frases de Paul Schrader
“El crítico en el fondo es como un médico forense. Él o ella simplemente quiere poner ese cadáver sobre la mesa y descubrir cómo vivió. Un cineasta es como una mujer embarazada. Lo único que quiere el cineasta es dar a luz a un ser vivo. Entonces, si permites que el médico forense entre a la sala de partos, matará a ese bebé.”
“En el negocio del cine hay que tener memoria selectiva. De lo contrario, es demasiado doloroso.”
“Lo que me fascina son las personas que quieren ser una cosa pero se comportan de manera contradictoria. ¿Quién podría decir: «Quiero ser feliz, pero sigo haciendo cosas que me hacen infeliz»?”
“Todo dentro del cine se rebela contra la espiritualidad. El cine se basa en la acción y en la empatía. Estos no son elementos del conjunto de herramientas trascendentales. En muchos sentidos, las personas que intentan hacer películas espirituales o contemplativas están trabajando en contra del medio mismo.”
“El paradigma es exclusivamente económico: las películas no han conocido otro sino el capitalismo. No hubo patrocinadores: ni la iglesia ni el patrocinio estatal. La idea era que, si usted pagaba por verlo, nosotros lo haríamos para usted.”