Atracción y construcción del personaje

Kirshner propone que el acercamiento a un papel depende menos de etiquetas y más de la atracción que despierta una persona o una idea. La actuación, desde esa perspectiva, funciona como un ejercicio de observación y elección: el intérprete se guía por lo que le interesa humana y afectivamente, antes que por la correspondencia literal entre su orientación y la del personaje. El género aparece como un marco secundario frente a la necesidad de encontrar verdad emocional y resonancia en la interpretación.

Consecuencias para la representación

Esa mirada abre caminos prácticos: autoriza explorar personajes por afinidad humana y complica criterios rígidos de casting, pero también obliga a mirar la ética de la representación. La empatía del actor puede acercar verdades, aunque no sustituye la inclusión de voces propias cuando se trata de experiencias marginales. En conjunto, esto desafía estereotipos y pide reformas en cómo se escriben, eligen y piensan los roles dramáticos.