La crítica como barrera del arte

Oscar Wilde sugiere que durante los períodos más fecundos de la creación artística, la función crítica no existía como la conocemos. En la antigüedad clásica o el Renacimiento, los artistas producían sin la presión de evaluadores profesionales que mediaban entre la obra y el público. Esta ausencia permitía una relación más directa: el arte simplemente era, sin necesidad de justificación teórica. Wilde, irónico por naturaleza, plantea que quizá esa libertad fue precisamente lo que permitió la excelencia.

La implicación central apunta a una tensión incómoda. La crítica especializada, al canonizar y juzgar, puede institucionalizar el arte hasta sofocarlo. Establece criterios que los creadores internalizan, limitando la experimentación. Por otro lado, Wilde no ignora que toda época tiene evaluadores, solo que funcionaban de manera menos formal y académica. Su observación destaca menos una realidad histórica que una provocación: ¿realmente necesita el arte de un aparato crítico para prosperar? La pregunta sigue vigente en una era saturada de opiniones y reseñas.